Demain 26 mai 2023 à 16:00 le nouvel espace shared space sera inauguré à Dudelange.
Dans le cadre de ces travaux, la fontaine sculpturale ‘wou dat rout Gold gegruewe gouf’ créée par Yvette Gastauer – Claire en 1992, a été restaurée et déplacée.
Ce matin la sculpture flambant neuve a été installée à son nouvel emplacement.
Au plaisir de vous rencontrer demain à Dudelange lors de l’inauguration.
Yvette Gastauer – Claire participera au 10ème KonschTour à Vianden.
Elle exposera une sélection de ses sculptures dans la Maison Gaasch – Trauffler à Vianden
Le KonschTour est une randonnée pédestre d’une exposition d’art à une autre.
Découvrez, à pied des artistes professionnels, le parc naturel de l’Our et la gastronomie locale.
Une promenade à travers la nature, à travers Vianden et ses alentours, d’une exposition à l’autre.
Ainsi, depuis 2013 – chaque année pour dimanche et lundi de pentecôte – nous vous présentons une vision inspirante de Vianden comme ville des artistes.
Cliquez pour en savoir plus:
Land #16 du 21.04.2023
Vu dans le magazine ‘Revue’
Article sur le dernier livre de Rom Helbach ‘Bike & Rail’
Paru dans la ‘Zeitung vum Lëtzebuerger Vollek ‘
04. April 2023
de Michel Schroeder
Après l’inauguration, cet été, de la sculpture «Histoire.s» de Florence Hoffmann, trois années, jour pour jour, après la tornade qui avait frappé de plein fouet et avec une extrême violence le territoire de la Commune de Pétange, commettant des dégâts pour plus de cent millions d’Euros, la Commune de Pétange a procédé à l’inauguration d’une nouvelle sculpture baptisée le «Péitenger Wandjang», une très belle œuvre réalisée par l’artiste Yvette Gastauer-Claire.
Cette œuvre, installée en face de l’entrée de la gare de Pétange, mesure 2 mètres cinquante et pèse la bagatelle de 350 kg. Du beau travail se sont exclamés les invités, ainsi que les nombreux badauds présents. Il faut reconnaître, que l’artiste a eu un véritable coup de génie en créant cette sculpture. Le personnage possède, tout en étant hautain et arrogant, un caractère bien trempé, ainsi qu’une certaine élégance.
L’artiste a effectué des recherches importantes pour arriver à ce résultat : un «Wandjang« à la belle prestance, à la personnalité forgée dans le vent de Pétange, avec sa moustache, ses boutons dorés, son paletot typique, son bonnet et son attitude tout à fait similaire à celle des ouvriers des CFL de l’époque.
La sculpture le «Péitenger Wandjang» d’Yvette Gastauer-Claire est un hommage à tous les ouvriers des CFL, ainsi qu’à l’histoire particulièrement riche et mouvementée des Chemins de Fer luxembourgeois à Pétange.
En 1873 furent mises en circulation les lignes de chemin de fer Esch-Pétange et Pétange-Steinfort. Pétange étant le siège des Chemins de Fer Prince Henri, de nombreux cheminots s’y installèrent. Beaucoup ou du moins un certain nombre d’entre eux furent très orgueilleux de leur statut de cheminot, ainsi que de leur bel uniforme aux boutons dorés ou encore de leurs maisons construites à l’époque.
Les Pétangeois de souche furent vite considérés dans les villages voisins comme trop épris d’eux-mêmes, arrogants aussi. Ce qui leur valut le nom de «Wandjang». Cette notoriété, finalement, remonta jusqu’à la capitale du Bassin Minier, Esch-sur-Alzette, jusqu’à Luxembourg-Ville aussi, ainsi que dans tout le pays.
Le «Wandjang» devint, après la 2ème Guerre Mondiale, un motif souvent mis en scène pour les Cavalcades. Le Vent de Pétange («Péitenger Wand») s’est également inscrit dans le folklore populaire, en effet la vallée de la Chiers est connue pour ses rafales de vent qui soufflent de l’ouest. Une devise des manifestations carnavalesques de Pétange n’est-elle pas «De Wand, dee bléist» (Oh, comme le vent souffle).
La rue qui mène de la Place de l’Hôtel de Ville de Pétange à la Gare de la localité était appelée «Härewee», le chemin des seigneurs. C’est dans cette rue, que furent construites les maisons des maîtres, chefs et responsables de la direction des Chemins de Fer. Hélas, un seul bâtiment de cette époque est conservé, il se trouve en face de la sculpture d’Yvette.
Au sujet d’Yvette Gastauer-Claire
L’artiste professionnelle indépendante Yvette Gastauer-Claire a travaillé de 1980 à 1984 au Musée de l’Etat dans l’atelier de restauration. Puis, suite à ses trois maternités, elle a consacré son temps à travailler dans son atelier à Schifflange. Elle participe régulièrement à des expositions collectives et reçoit de nombreuses propositions à réaliser des expositions personnelles, expositions, qu’elle accepte, lorsque le temps le lui permet.
On peut admirer de nombreuses sculptures d’Yvette Gastauer-Claire dans l’espace public. Je ne vais en citer que quelques-unes ici, car elles sont très nombreuses :
La fontaine «Wou dat roud Gold gegruewe gouf» à Dudelange, «De Feiersteppler» devant la Banque centrale à Luxembourg, «De Schëfflenger», sculpture, que l’on peut voir à l’Hôtel de Ville de Schifflange. L’artiste a réalisé ce travail en collaboration avec Sol Wozniak, le mémorial «Porte d’Italie» à Dudelange, «Saint Willibrord» à l’église paroissiale de Schifflange, «Arche de Noé», dans le cadre de Land’Art à Bettembourg, «Hommage à Will Hoffmann», plaque en bronze à Esch-sur-Alzette, «E Wënzer bei sénger Arbecht», ensemble sculptural en bronze à Ehnen.
Claudine expose une collection de sa série de porcelaine echoes of Zooplankton.
Plus de 70 artistes ont été invités à présenter leurs oeuvres.
Quelques impressions du vernissage :
3.18–5.28.23
Introducing: International Objects. A platform dedicated to a central proposition: to diminish the categories that have kept art and design separate.
In its first exhibition, International Objects presents Local Objects, a field of works created by artists and designers who, with few exceptions, have produced their objects locally in the greater New York City area. In this exhibition, and in exhibitions to follow, we will provide evidence that within discourse, artists and designers work in parallel processes to produce objects that complicate the social structures and sign systems of their surrounding environments.
“I say then that the table as table is not animated, nor the clothes, nor the leather as leather, nor the glass as glass; but as natural things and composites they have within themselves matter and form. Let a thing be as small and diminutive as you like, it still possesses in itself a part of spiritual substance which, if it finds a suitable subject, becomes plant, becomes animal, and receives the members of one or other of the bodies that are commonly called animate; for spirit is found in all things and there is not the least corpuscle that doesn’t contain internally some portion that may become alive…
Ergo, quidquid est, animal est. [Then whatever is, is an animal.]”
— Giordano Bruno. Cause, Principle and Unity. 1584.
Objects are never passive, even if that is how we treat them. Whether utilitarian or static, natural or artificial, material or immaterial, animate or inanimate; objects act and are acted upon in relation to their landscape, material, and mode of production. The human relationship to objects is complicated by a value system that exists outside of the object itself. Objects produced en masse can be experienced as unique; objects produced locally are overwhelmed by objects produced from a great distance. Muddled by mechanisms of control and desire, objects are set into motion on wheels of commerce and are consumed by the social organizations that represent them. This misrepresentation often obscures the object’s origin or reproduction to instead highlight a mythological value.
Detached from its ethos, the object is transformed into a sign. Artists and designers of all disciplines, through observation and method, manipulate these taxonomies. Objects can be deconstructed, transformed and recombined to create objects anew. Artists and designers labor to sustain an active engagement with their subjects. With an understanding of the ontological confusion between objects and the sign systems that mask them, artists and designers work to destabilize and exploit the mediating functions that govern all things.
A sample of Local Objects:
A chair, chiseled with the impression of upholstered fabric.
A table, with sculpted undulations resembling a current.
A chair, shaped as a towering cavern, a rubber hollow.
A bed, with an interior room.
An alabaster apartment, the mass of its contents as measured in stone.
International Objects presupposes that each object speaks metaphorically of all others. Connected by the landscape, all objects evoke a system greater than themselves.
Récemment la Ville de Differdange a remis le trophée du Mérite Culturel, créé par Yvette Gastauer – Claire, à Madame Josiane Kartheiser, musicien, compositeur et historien local
Par la même occasion le trophée du Mérite du Bénévolat qu’Yvette Gastauer – Claire a également créé, a été remis à 27 bénévoles méritants
La remise du mérite culturel et du bénovolat de la ville de Differdange a eu lieu au Aalt Stadhaus à Differdange.
Ce samedi 18 mars 2023 la sculpture ‘Péitenger Wandjang’ réalisée par Yvette Gastauer – Claire a été dévoilée devant la gare de Pétange
Mais qui est le „PÉITENGER WANDJANG“?
“Wandjang” (= frimeur, littéralement: Jean le Vent)
Depuis l’ouverture des lignes de chemin de fer Esch-Pétange et Pétange-Steinfort en 1873, de nombreux cheminots s’installèrent à Pétange, siège des Chemins de Fer Prince Henri. Beaucoup d’entre eux s’enorgueillissaient un peu trop de leur statut, de leur bel uniforme aux boutons dorés et de leurs maisons récemment construites.
Les Pétangeois de souche les trouvaient trop épris d’eux-mêmes voire arrogants et pour se moquer d’eux leur donnaient ce sobriquet – qu’au fil des années les habitants des localités voisines allaient généraliser pour désigner les Pétangeois tout court.
Après la 2e Guerre Mondiale, le “Wandjang” devint un motif populaire de la Cavalcade de la mi-carême. Réduit au vent (la vallée de la Chiers est connue pour ses rafales de vent de l’ouest appelées aussi “vent de Pétange”) il survit dans la devise des manifestations carnavalesques de la commune: “De Wand, dee bléist!” (Le vent, il souffle!)
Cette sculpture a été réalisée par Yvette Gastauer-Claire (www.gastauer.lu).
La rue qui mène du centre vers la gare de Pétange (l’actuelle rue Robert Schuman) était appelée communément “Härewee” (chemin des seigneurs), parce que c’est ici que se dressaient les maisons de maître des membres de la direction des Chemins de Fer. Un seul de ces bâtiments (vis-à-vis de la sculpture) a été conservé.
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